АЗЕРТАДЖ продолжает цикл публикаций, посвященных Хуршидбану Натаван Баку, 29 июля, АЗЕРТАДЖСреди произведений, обращающихся к теме Натаван в современной азербайджанской живописи, особый интерес представляет картина «Хуршидбану Натаван», написанная Тараной Сеид в 2022 году. Отойдя от принципов классического реалистического портрета, художник создала образ исторической личности с помощью декоративно-экспрессивных изобразительных средств. В композиции произведения фигура Натаван размещена на переднем плане. Однако основное внимание здесь направлено не только на портретное сходство, но и на художественный фон, выстроенный вокруг образа. Орнаментальные элементы, виднеющиеся на заднем плане, сложная система узоров и динамическое взаимодействие цветов напоминают о культурной среде, в которой жила Натаван. Об этом в беседе с АЗЕРТАДЖ сказал заведующий кафедрой истории и теории изобразительного искусства Азербайджанского государственного университета культуры и искусств, доктор философии по искусствоведению, доцент Аслан Халилов. Он обратил внимание на то, что одной из примечательных особенностей произведения является мотив окна. «Натаван словно представлена внутри символической рамки, возведенной между прошлым и настоящим. Это окно служит не только архитектурным элементом, но и играет роль духовного портала, открывающегося в историческую память. Зритель видит не просто портрет Натаван, а носителя национально-культурного наследия, дошедшего сквозь века до современности. Особое значение в композиции имеют также гранат, цветы и орнаментальные мотивы. В изобразительном искусстве Азербайджана гранат – один из символов плодородия, жизни, изобилия и национальной идентичности. Гранаты, расположенные рядом с Натаван, указывают на то, что она воспринимается не только как поэтесса, но и как духовное достояние народа. В цветовом решении произведения преобладают синий, фиолетовый, золотистый и розовый тона. Эти цвета придают произведению как декоративное богатство, так и эмоциональную глубину. В частности, доминирование синих цветов наделяет образ Натаван поэтическими и романтическими чертами. Свободное нанесение цветовых слоев обеспечивает живой и динамичный вид композиции», - добавил А.Халилов.Доцент отметил, что особый интерес в произведении привлекает взгляд Натаван: «Этот взгляд устремлен не полностью в прошлое и не в настоящее время. Художник словно представляет ее как вневременную духовную ценность. Именно поэтому произведение может быть оценено не столько как исторический портрет, сколько как выражение отношения современной художественной мысли к Натаван. В конечном итоге образ Хуршидбану Натаван в азербайджанской живописи на протяжении долгих лет развивался в различных художественных направлениях. Сформировался широкий творческий спектр – от реалистических портретов до поэтико-символических композиций, от историко-сюжетных произведений до современных декоративных решений. Хотя каждое из этих произведений раскрывает отдельную грань личности Натаван, главной объединяющей характеристикой их всех является подтверждение высокого положения, занимаемого поэтессой в истории национальной культуры. Азербайджанские художники представляли Натаван не только как поэтессу и ханскую дочь, но и как художественный символ духовного величия, доброты, просветительства, материнской любви, любви к Карабаху и национального самосознания. Поэтому тема Натаван неизменно сохраняет свою актуальность в азербайджанском изобразительном искусстве и остается источником вдохновения для будущих поколений художников». Корреспондент – Фидан Ализаде